公の時代

「アーティスト」が消失した次は、「個」が消える番だ。 復興、オリンピック、芸術祭、都市再開発、表現の自由ーー “ブラックボックス化”した大正の前衛アートを手がかりに、 開かれた社会（パブリック）と「個」を探る画期的な公共／芸術論！ 津田大介、青木淳、福住廉の三氏も対話に参加。 ウェブ版「美術手帖」での好評連載を全面改訂し、新たな論として更新。 「あいちトリエンナーレ2019」の“公開”検閲・展示中止を受けた対談も急遽追加。 大きなアートフェアや芸術祭に率先して「配置」されるアーティスト、 民営化されて「マジョリティ」しか入れなくなった公園や広場、 「滅私奉公」して作品を社会から閉ざしていく市民のタイムライン…… 「みんな」「一般」の名のもとに、トップダウン／ボトムアップ双方から 個人が侵食されていくとき、新しい公共圏と自由をどうつくっていくか？ 「個と公」の問題を、アーティストとアートの存在意義をテコにして実践的に考える。 目次： はじめに　卯城竜太 1. いまアーティスト論を語るということ 2. 「マジョリティ」園の出現 3. 「にんげんレストラン」は生きていてた 4. 公化する個、個化する公 5. 日本現代アートの始祖・望月桂と黒耀会 ＋福住廉 6. 横井弘三が夢見た理想郷の建設 7. 大正の前衛が開いた個のポテンシャル 8. 「表現の自由」が問われた芸術祭 ＋津田大介 9. 新しい公共をつくる方法論とは ＋青木淳 10. アーティストたちよ、表層を揺さぶれ おわりに　松田修 卯城による「日本の前衛」DIY年表 「近年、『個と公』のバランスが大きく変わるなかで、僕らには、アーティストというつくり手として、言いたいことがたくさんあった。対談内にウザいくらい出てくる『個』『アーティスト』『大正』といったいくつかのキーワードのうち、とくに『公』の使い方は、論として開始当時はガバガバだ。いまから見るとツッコミどころ満載だが、なぜ僕らがそれほどまでに幅広くいろんな集団や容れ物を『公』と呼びたかったのか。それがいったい何を示唆しているのか、だんだんとわかるようになってきたのは、僕らが自らを『私』ではなく、『個』として捉えることにこだわりを持っていると気づいてからだった」（卯城竜太「はじめに」より） はじめに　卯城竜太 1. いまアーティスト論を語るということ 2. 「マジョリティ」園の出現 3. 「にんげんレストラン」は生きていてた 4. 公化する個、個化する公 5. 日本現代アートの始祖・望月桂と黒耀会 ＋福住廉 6. 横井弘三が夢見た理想郷の建設 7. 大正の前衛が開いた個のポテンシャル 8. 「表現の自由」が問われた芸術祭 ＋津田大介 9. 新しい公共をつくる方法論とは ＋青木淳 10. アーティストたちよ、表層を揺さぶれ おわりに　松田修 卯城による「日本の前衛」DIY年表